Salvador Dali est l'un de ces personnages qui n'a pas besoin d'être présenté. Il est devenu célèbre en tant que principal représentant du surréalisme, artiste excentrique et propriétaire de la moustache la plus reconnaissable de l'histoire. Cependant, tout le monde ne sait pas que l'artiste, né en 1904, a conçu des meubles, des lampes et des vitrines. Voici 6 faits moins connus sur la vie et l' œuvre de Salvador Dali qui prouvent qu'il était aussi intéressé par la décoration et le design d'intérieur que par la sculpture ou la peinture.
Pas seulement des horloges. Dali adorait peindre les armoires et les tiroirs!
Quand on pense au travail de Salvador Dali, on voit les horloges qui fuient dans le tableau "La persistance de la mémoire" . Pendant ce temps, les motifs préférés de l'artiste étaient les armoires et les tiroirs entrouverts. Dalí les a utilisés pour créer ses œuvres les plus célèbres, incl. "Burning Giraffe" ou "Anthropomorphic Cabinet " , ainsi que des sculptures et des graphismes moins connus. De cette manière, il se réfère à la théorie de la psychanalyse prônée par Sigmund Freud, qui est à la base du surréalisme. Les tiroirs partiellement ouverts dépassant du corps humain étaient censés symboliser des pensées et des désirs cachés que seuls les psychanalystes pouvaient atteindre.
Les meubles de son design sont disponibles en production aujourd'hui
À la fin des années 1920, Dalí s'installe à Paris, où il fait de nombreuses connaissances intéressantes. Le talentueux designer de meubles Jeane-Michel Frank a rejoint le groupe de ses amis et associés. Dalí lui offrit avec empressement ses idées, qui les surprit par leur splendeur et leur forme surréaliste. Certains d'entre eux n'ont jamais quitté la sphère de la fantaisie, d'autres n'ont été réalisés qu'après la mort de l'artiste. La société espagnole Barcelona Design est responsable de la mise en production des projets de Dali . Grâce à ses efforts, nous avons aujourd'hui la chance de caresser l'étrange commode façon mouton , de nous asseoir sur le canapé Vis a Vis de Gala furieusement violet et d'admirer le mobilier doré de Leda (connu par le tableau "La femme à la tête de rose" ).
Il a dépeint le visage de Mae West comme ... l'intérieur de la maison
En 1934, une des peintures les plus intéressantes de Salvador Dali voit le jour, à savoir "Le visage de Mae West qui peut servir d'appartement" . L'artiste a immortalisé la populaire actrice hollywoodienne et bombe sexuelle, célèbre pour ses rôles audacieux et son style de vie libre. Dalí a abordé le sujet avec son fantasme habituel. Au lieu de peindre un simple portrait, il a composé le visage de l'actrice à partir de divers accessoires. Les cheveux de Mae West sont un rideau drapé à pampilles, ses yeux sont remplacés par des peintures, son nez est une cheminée avec une horloge, son menton est un escalier et sa bouche est un canapé rouge.
Il est l'auteur du célèbre canapé en forme de lèvre
Le canapé du portrait de Mae West a rapidement fait une carrière solo. Comment est-ce arrivé? Sous l'impulsion d'Edward James - un homme riche excentrique et mécène des surréalistes - Dalí a recréé son idée à une échelle réelle, créant un canapé-bouche sensuel . Il a façonné la forme du meuble de ses propres mains et a recouvert la structure de tissu rose. Bien que Dalí n'ait produit que cinq morceaux du canapé, son design a gagné une immense popularité. Qu'il suffise de mentionner qu'en 1972 un nouveau concept de mobilier ( Bocca ) a été créé, cette fois inspiré par les lèvres de Marilyn Monroe elle-même. Le designer italien Franco Audrito était responsable de sa mise en œuvre.
Cependant, ce n'est pas la fin de l'histoire! La même année, Oscar Tusquets, le fondateur de la société Barcelona Design susmentionnée, a commencé à travailler sur une copie du canapé original . Le plan original était que le meuble irait dans la salle Mae West du musée Salvador Dali à Figueres . Finalement, le projet a pris de l'ampleur et le canapé a été mis en production industrielle. Aujourd'hui, vous pouvez l'acheter dans le magasin Barcelona Design, tout comme les autres meubles signés du nom de l'artiste de génie. Mais revenons au sujet du musée!
Il a conçu son propre musée
Salvador Dalí était un artiste total. Que le fait prouve que dans les années 70 il a conçu, aménagé et ouvert son propre musée dans sa ville natale de Figueres (en Catalogne). Le bâtiment a été construit sur les ruines d'un ancien théâtre bombardé pendant la guerre civile espagnole. Le choix de cet endroit ne devrait pas surprendre, car Dalí lui-même a admis que toute sa vie était un théâtre. La conception du musée, comme d'autres œuvres de l'artiste, surprend par sa forme surréaliste. Le corps rouge du bâtiment est surmonté d'un énorme dôme en verre. Sur le toit, il y a d'énormes figures en forme d'œuf et des statues dorées, et la façade est décorée de pains dorés, qui sont considérés comme l'un des symboles de la Catalogne.
Il a créé un logo que vous connaissez sûrement
Salvador Dalí est également à l'origine de l'un des logos les plus célèbres de l'industrie alimentaire. De quel produit parle-t-on? À propos des sucettes emblématiques Chupa Chups , inventées par l'entrepreneur espagnol Enric Bernat. Le célèbre logo en forme de marguerite a été créé en 1969 et - malgré des modifications mineures - il a presque le même aspect aujourd'hui qu'il y a 50 ans. Fait intéressant, Dalí a non seulement développé une nouvelle marque, mais a également changé la conception de l'emballage. Sur ses conseils, le logo a commencé à être placé sur le dessus de la sucette afin qu'elle reste visible de tous les côtés.
Qu'a fait d'autre Salvador Dalí?
La liste des choses dont Dalí a traité est très longue. L'artiste a conçu des vitrines (l'une des commandes s'est terminée par un scandale quand il a jeté une baignoire par la fenêtre), a créé des accessoires et des vêtements pour Coco Chanel elle-même, a joué dans le film d'Alfred Hitchcock, et en 1945 a commencé à travailler sur une animation pour Walt Disney, qui a été achevée seulement après la mort du célèbre surréaliste.
